miércoles, 4 de diciembre de 2013

Danza de los concheros o Azteca Chichimeca (Tecozautla)

La danza es una  ceremonial, de sacrificio, guerrera, de ofrecimiento, de merecimiento, es como cada quien la quiera asumir, da lugar para la reflexión, la algarabía, la imaginación, la contemplación. No es el modo de ejecutarla o “a quien se esta ofreciendo o donde” lo que la determina, su sentido lo tiene por si misma y se genera colectivamente, así como en la forma de sentirla en quien la ejecuta.
Los frailes dieron la oportunidad para que las varias poblaciones compartieran de su acervo cultural, (por lo que entiendo) no fue precisamente que ellos “inculcaran” o “enseñaran” esta danza. Esta danza es parte de nuestra cultura y asimismo es para quien la quiera aprender, no tiene fronteras físicas o de raza, como tampoco lo tienen otros conocimientos que son generados y conservados en otras latitudes, que al trasmitirse tenga riesgo de ser distorsionada es parte de su misma característica un tanto etérea y esta en quienes pretenden “conservarla” asumir y aclarar que y de donde toman lo que transmiten.
 El 25 de julio de 1531 es una fecha simbólica, la danza se cimento y asentó al paso del tiempo, esa es una fecha mítica, tomada en cuenta o propalada desde el siglo  XVIII, se ha dicho que en esa fecha se funda la danza, mas es un argumento demasiado reduccionista pues todo eso de las relaciones de meritos de caciques para demostrar su participación en la conquista y obtener prebendas en la colonia juega un papel importante al asentarse esa fecha como fundacional de la ciudad de Queretaro y también de la danza ya que esa batalla entre otomíes, mexicas, tlaxcaltecas y españoles contra los chichimecas tuvo lugar, no fue la única y se tomo como pretexto lo de la aparición de la cruz para preservar practicas surgidas de la convivencia, a salvaguarda y a la par de la evangelización misionera. 




Danza de los Acatlaxquis.

ACATLAXQUIS

Esta danza otomí deriva de un antiquísimo " antiguo"  rito prehispánico y utiliza, como accesorio más distintivo, un objeto que recuerda la flauta de carrizo del dios Pan. Los danzantes forman un arco con cañas y, conjuntamente, acaban por formar una especie de cúpula de este paterial. Es danza tipica de Panhuatlán, donde se lleva a cabo bajo el palo volador. También puede verse el 12 de diciembre el la Villa de Guadalupe.

"En lo personal me guata esta danza por que es un una forma de adorar a la virgen de Guadalupe y a los dioces. ricardo y krystal, 2013




La Danza Tradicional

La Danza Tradicional 

El papel de la danza trasciende a través del tiempo, aunque en algunos poblados su ejecución haya desaparecido. A través de documentos históricos que hacen mención de ella se pueden detectar aspectos no solamente religiosos, sino también económicos, sociales, políticos y por supuesto históricos del pueblo que la ha ejercido.
La danza es una acción ritual con un fin mágico religioso. Es un ofrecimiento, un obsequio, una súplica a aquellos seres que son considerados superiores. Puede provocar en el hombre o mujer que la ejecuta un envolvimiento de magia que lo traslada a planos superiores en donde puede llegar a encontrarse con él mismo o con aquellos seres a los cuales ofrenda. Muchas veces a través de la danza se produce una especie de auto hipnosis en los danzantes y un éxtasis hipnótico en la comunidad.
Para entender el significado y simbolismo de las danzas es necesario atender la gama de elementos que la encierran. En ellas se describe todo un contexto, que queda de manifiesto desde en el nombre con el que se le conoce hasta la ejecución de determinados pasos, la elección de la vestimenta, de los colores y de los personajes que la conforman.
Algunos de los elementos que hacen posible la danza son: los pasos serpentinos, la serpiente es el símbolo del caos primigenio, el principio vital, la energía creadora del cosmos, la fertilidad. El círculo en la danza significa el Sol, el cielo, la eternidad, el Universo, la perfección, la defensa contra el caos. Otro movimiento dancístico que tiene un profundo significado es el gesto de levantar las manos, éste expresa la acción de implorar a los dioses y al cielo por la abundancia. Los pasos atrás tienen posiblemente una connotación astronómica con ellos se indica el retroceder del tiempo o en todo caso la muerte. El saltar, galopar y correr tiene la connotación de despertar la tierra.
La vestimenta es una expresión que muchas veces data de tiempos antiguos y que se ha originado de acuerdo a la memoria histórica.
Los colores utilizados en el vestuario encierran un profundo simbolismo, no siempre es fácil de explicar el significado de los colores ya que en muchas ocasiones además el color se tiene que observar la parte del cuerpo en la que va colocado, el tipo de dibujo que se ha hecho si es que hay dibujo y su dirección.
Entre las danzas de nuestro Estado hay muchas en las que los danzantes van disfrazados o enmascarados con diferentes elementos, desde el traje completo en el caso de los monos o diablos de la danza de los Matlachines, hasta la máscara en el caso de los cuanegros la pura pintura en los mecos.
Los grupos de danzantes son acompañados por un grupo de música. Estos grupos son casi siempre miembros de la misma comunidad. Los instrumentos varían de acuerdo a la zona: en la Huasteca y la Sierra se utilizan jarana, violín y guitarrón en el Valle una guitarra pequeña parecida a la mandolina.


"La danza es muy tradicional en los estados de la republica, cada uno tiene su estilo, música, vestimenta, diferentes artefactos musicales." "http://www.hidalgo.gob.mx/estado/danza.html"    

El templo de San Miguel y sus pinturas. Ixmilquilpan, Hidalgo.

El templo de San Miguel y sus pinturas.  Ixmiquilpan, Hidalgo.

Estado de Hidalgo; los primeros basados en la humildad cosa que se mostraba en sus construcciones, los segundo, basados en su regla, pero mostrando siempre una soberbia en cuanto al decorado de sus recintos. En éste que vemos ahora, que fue el segundo que la orden estableció en el rumbo, lo vemos en la amplitud y en la solidez de su templo pero hay algo más, algo singular en extremo, que este recinto alberga.

 

 "Los primeros frailes llegaron en 1548, aunque el área había sido colonizada desde 1530. El establecimiento fue fundado en 1550 y la iglesia y el convento fueron edificados por fray Andrés de Mata el constructor de Actopan. En 1570, Mata todavía ejercía como prior en Ixmiquilpan". Esto lo escribe George Kubbler, y, además,  anota: "En Ixmiquilpan se descubren rasgos de fantasía plateresca en los pináculos,ménsulas, nichos, frisos..."


En opinión esta estructura su estilo es rustico, elegante, clásico, dando le una formalidad tan expresante.  "Israel, krystal, ricardo, 2013" 


Una larga bóveda de medio cañón, pintada simulando el trabajo de artesonado nos deja ver ese estilo gótico, un poco mudéjar, que caracteriza a todas las obras monumentales que se levantaron en el segundo y tercer cuarto del siglo XVI en México, muchos dicen que son los vestigios del arte y las técnicas de construcción medievales, yo estoy de acuerdo con esa idea.


   El templo se ilumina con la luz que entra por las ventanas colocadas muy arriba del conjunto, ese juego de luz y sombra nos comienza a transportar en el tiempo...


   Los muros, muy altos, fueron lisos en un principio, luego, con la moda del XVIII se les incluyeron altares laterales de estilo Neoclásico y esas enormes paredes, ante la carencia de retablos, fueron decorados con pinturas, no las que regularmente encontramos con grandes cenefas que nos van relatando el discurso pasionario. Por el contrario, nos relatan algo muy distinto.


sotocoro estas nervaduras...
  Llegamos al altar mayor en donde vemos esa cosa ecléctica, esa fusión de fusiones que se hizo en México, en donde, los magníficos templos del XVI y XVII y sus altares, acordes al estilo en que se construyó el templo, fueron demolidos, en la mayoría de los casos, para colocar los nuevos en el estilo de moda: el Neoclásico. Este templo no fue la excepción y vemos el intenso contraste entre ellos y las esculturas "de bulto".





   No podía faltar, un altar dedicado a la imagen más venerada en todo México: la Virgen de Guadalupe.

"La iglesia fue construida con acabados ruscos muy de la época, con acabados de oro, como lo hacen en gran bretaña, la  iglesia esta diseñada como se hacen en España, Roma y Bretaña. "


http://vamonosalbable.blogspot.mx/2013/11/el-templo-de-san-miguel-y-sus-pinturas.html

  





MUSEOS DE ARTE DE HIDALGO (RECOMENDOCIONES)


Museo Regional de Hidalgo

Forma parte de las instalaciones del ex convento de San Francisco, construido entre 1596 y 1660 bajo la dirección de fray Francisco de Torantos; su estilo es barroco y en la capilla se encuentra un retablo dorado de estilo churrigueresco. Ofrece un panorama general de las regiones naturales de Hidalgo, junto con una muestra patológicamente consistente en huesos de animales prehistóricos y series de figuras zoomorfas y utensilios de barro y obsidiana. Asimismo, ofrece información sobre las culturas huasca y azteca, la zona arqueológica de Tula y la conquista y evangelización de México. Por otra parte, exhibe una importante colección del arte representativo de la Nueva España y objetos y documentos relacionados con la Independencia y la Revolución mexicanas. Casasola s/n esq. Hidalgo, Ex Convento de San Francisco, Pachuca



Museo de Minería


Su sede es un hermoso edificio de finales del siglo XIX que fuera el local de las Cajas de San Rafael. Cuenta con dos áreas de exposición, una biblioteca y hemeroteca pública, un laboratorio fotográfico, además de varias salas que ofrecen un panorama completo del desarrollo histórico de la minería argentífera en la región de Pachuca y Real del Monte. Mina No. 110 CP. 42000, Col. Centro, Pachuca.



Museo Rehilete


Espacio para aprender divirtiéndose, está dividido en cinco salas: Ciencia, Arte, Tecnología, Más sobre Ciencia y Nuestro Mundo. Todas especialmente diseñadas para que los niños exploren, experimenten y descubran los principios básicos del saber científico y el arte. Carretera México-Pachuca Km. 84.5, Pachuca.



Museo Nacional de la Fotografía

Permite conocer la historia de la fotografía, a través de la vida de los hombres que cimentaron con sus descubrimientos y experiencia el desarrollo de este arte. Cuenta una completa selección de visores de estereoscopia, cámaras antiguas, su evolución histórica, sus piezas y el instrumental necesario para el revelado de fotografías e imágenes. Arista No. 200, Col. Centro, Pachuca.

Museo de Arte Religioso de Actopan

Se encuentra ubicado en el claustro alto del Exconvento de San Nicolás; cuenta con cuatro salas de exposición permanente; el acervo del museo se compone de importantes manifestaciones artísticas de la época colonial del siglo XIX. Lerdo de Tejada s/n, Col. Centro, Actopan. 



Museo popular Huasteco


Muestra el modo de vida y costumbres de la cultura Huasteca, así como los aspectos más relevantes de su gastronomía y artesanías que pueden adquirirse en esta región. Municipio de Huejutla de Reyes.

Museo de la Cultura Otomí (Ixmiquilpan)

Muestra lo más representativo de la vida cotidiana del grupo étnico otomí. Insurgentes s/n, Ixmiquilpan.

Museo Arqueológico de Tula Jorge R. Acosta

Ubicado en la zona arqueológica de Tula, abrió sus puertas al público en noviembre de 1982. Parte importante de su contenido está constituida por planos del sitio y reseñas biográficas de los investigadores que lo descubrieron. Carr. Tula-Tlahuelipan Km. 2 CP 42800, Tula de Allende.

Este es el ling de la pagina

http://www.diariocritico.com/noticias/15963

(CECULTAH) UNA PAGINA QUE PUEDEN CONSULTAR

Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo (CECULTAH)

Misión. El Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo es un organismo descentralizado de Gobierno del estado que norma y regula las políticas culturales locales, vinculándolas al desarrollo social mediante la protección y difusión del patrimonio cultural de la entidad, el estímulo a la creatividad artística, al igual que la difusión del arte tanto de la cultura nacional como universal, para fortalecer la identidad de los ahidalgases.

Antecedentes. Antes de 1987, las acciones encaminadas a la gestión cultural en el estado eran dispersas y sin reconocimiento como función sustantiva. Las instancias que desarrollaban actividades en la materia, desde el Gobierno Estatal eran las siguientes: la Dirección de Acción Social, la Secretaría de Turismo, Cultura y Recreación, el Centro Cultural Hidalgo, el Instituto Ahidalgase de Bellas Artes, el Foro Cultural  Rebolledo, la Banda Sinfónica del Estado y la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo

El Gobierno Federal ya tenía presencia a través de las delegaciones del Instituto de Antropología e Historia y del entonces el Instituto Nacional Indigenista, ahora Comisión Nacional del desarrollo de los Pueblos Indígenas.

También organismos no gubernamentales emprendieron acciones en materia cultural como el Centro Cultural José Alejandro de Bustamante y Bustillo de la CRMYP, la Escuela de Minerí­a y el CEHINAAC.

El documento que da origen al primer órgano rector de la cultura en la entidad se publica el 17 de octubre de 1988 en el periódico oficial del estado, bajo administración del gobernador Licenciado Adolfo Lugo Verduzco; por aquél entonces se denomina Instituto Hidalguense de la Cultura, des concentrado de la Secretaría de Desarrollo Social.

El 4 de julio de 1994, el Lic. Jesús Murillo Karam, entonces gobernador del estado, expide un decreto mediante el cual crea al Consejo Estatal para la Cultura y las Artes como órgano des concentrado de la Secretaria de Educación Publica.

El 4 de octubre de 1999, con el propósito de que los organismos descentralizados tengan una autonomía de gestión que les permita elevar su eficiencia, robusteciendo sus responsabilidades frente al estado y la sociedad, el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes es designado por Decreto del Ejecutivo estatal, un organismo público descentralizado del Gobierno del estado.
¿Cuál es su estructura? 
estructura organica

Estamos dando a conocer esta pagina para dar a conocer su diversidad, hemos entrado a su estructura donde nos da a conocer el arte, y fomentando nuestra cultura e identidad. es un lugar gratuito, donde les recomendamos que entren y se deleiten con el arte que hemos encontrado.

MONUMENTOS Y SITIOS DISTINTIVOS

Monumentos y Sitios Distintivos






Acueducto del Padre Tembleque

Un acueducto portentoso construido a lo largo de 34 kilómetros durante la segunda mitad del siglo XVI para transportar agua desde el cerro de Tecajete (en el hoy Municipio de Zempoala) al pueblo de Otumba, que atraviesan una barranca de hasta 40 metros de profundidad, forman la arquería en pie más alta de México en la actualidad y son considerados como una de las obras hidráulicas más sobresalientes del mundo. Todo ese legado arquitectónico forma parte de los atractivos turísticos y culturales que hoy ofrece Hidalgo a sus visitantes. En tanto que la vocación agrícola, que viene desde épocas prehispánicas, de los pueblos sedentarios que fueron poblando estos territorios a lo largo de milenios, y se fortaleció durante la colonia mediante la incorporación de nuevos métodos, nuevas tecnologías y nuevos cultivos, supervive en los campesinos y agricultores hidalguenses que hoy, como veremos, cuentan con el respaldo irrestricto del actual gobierno para crear mejores condiciones y garantías para el ejercicio de su labor.

Prismas Basálticos

Los Prismas Basálticos son columnas geométricas de basalto que decoran las paredes de la impresionante barranca de Santa María Regla, que ven bañadas sus paredes por las cuatro cascadas que alimenta la presa de San Antonio Regla.

El origen de estas formaciones, con una altura aproximada de 30 m, se remonta al enfriamiento acelerado de lava durante un derrame hace millones de años, que se vertió al fondo de la barranca. El barón Alexander Von Humboldt quedó tan impresionado por tal belleza, que las dibujó a lápiz en 1803 y hoy se exhiben en un museo de Londres.

Las cascadas son un lugar sacado de un cuento, donde se respira un sentimiento difícil de describir. Uno se Pregunta cómo La Naturaleza pudo Hacer los Prismas Basálticos…

Testigos del esplendor de una época, los gigantes de basalto le esperan para seducirlo. Hidalgo Una Región llena de Maravillas.

El Reloj de Pachuca

El 15 de Septiembre de 1910, la Ciudad de Pachuca celebraba con la inauguración de este monumental reloj un siglo de la declaración de nuestra independencia. México entero estaba en ese momento en el umbral y en la víspera de abrir un nuevo ciclo histórico con nuestra revolución.
El reloj, nuestro gran reloj monumental ha sido y sigue siendo testigo de cambios fundamentales en la vida de nuestra ciudad y de nuestro estado, por ende, tiene un profundo significado, que nos demuestra que la historia tiene un sentido, que las naciones, los estados y las ciudades no surgen de la nada, sino que son fruto del trabajo de generaciones. Ha tenido que ver con el corazón, con el alma de nuestra ciudad, con el espacio de mayor confluencia, el más representativo del Pachuca del ayer y del Pachuca de hoy.
Ubicado en la Plaza Independencia, en el centro histórico de la ciudad de Pachuca. Estando en esta Plaza, es imposible dejar de evocar que hace más de 568 años, nuestra ciudad fue habitada por diversos grupos indígenas, principalmente de las culturas tolteca y azteca.
Ellos, los primeros que habitaron nuestra ciudad, compartían un mismo entusiasmo por el trabajo, contaban con valores que les permitió con el tiempo, salir adelante; pero por sobre todas las cosas, compartían un mismo fin, hacer de esta tierra un lugar para el progreso y para la realización de sus más grandes anhelos.
Fue también aquí, hace más de 100 años, uno de los espacios, en los que se trabajó intensamente, para que Hidalgo fuese reconocido como estado y a Pachuca de Soto, como nuestra capital.
Es por mucho, un símbolo emblemático de la ciudad de Pachuca y del Estado. Fue erigido con la finalidad de conmemorar el primer centenario de la proclamación de la Independencia, fue inaugurado siendo las 11 de la noche del 15 de septiembre de 1910.
Es en 1904, cuando se inicia su construcción, pero un año después tuvo que ser suspendida por falta de fondos. En 1906, el Gobernador Pedro L. Rodríguez, decide continuar los trabajos de la Torre, pero ahora con un objetivo distinto, el de conmemorar el primer centenario de la Independencia. Solicitando así, al Arquitecto Tomás Cordero que diseñara un nuevo proyecto que a la vez de aprovechar la cimentación ya concluida para la mencionada ‘Torre de Conciertos’, concibiera un monumento digno para celebrar el primer centenario de la Independencia de México.
El nuevo diseño se basó en la moda muy en boga de construir un reloj publico a similitud de la Torre del Parlamento de Londres y a fin de hacerlo homogéneo con el contexto de la plaza se le concibió dentro de las formas clásicas que Ernesto Flus, había utilizado ya en la construcción del Banco de Hidalgo, inaugurado en 1904. Mientras se construía la torre del nuevo monumento, bajo la supervisión de los ingenieros Luis Carreón y Francisco Hernández, se encargó a Don Jesús Zenil, originario del municipio hidalguense de El Cardonal y quien entonces fungía como ministro plenipotenciario de México en Austria-Hungría, adquiriera una réplica de la maquinaria del finísimo reloj armado en la fábrica londinense “Dent” donde entre 1854 y 1858 se había construido el innovador diseño de Edmundo Becket Denison, de un carrillón de péndulo con estrella de tres puntas, con giro en cada oscilación del segundero, utilizado en la Torre del Parlamento Inglés que recibía ya el nombre del “Big Ben” debido al sonido de su treceava campaña.
El costo total de esta monumental Torre ascendió a la cantidad de 300 mil pesos oro aproximadamente; utilizando en su construcción cantera de la vecina población de Tezoantla ubicada en el municipio de Mineral de Monte. El proceso usado en la construcción fue a base de machihembra miento, técnica que consiste en horadar cada bloque de cantera con un agujero cilíndrico en la parte superior y esculpir una especie de espiga en el inferior, así esta última, embonaba en la parte horadada sin utilizar ningún material calizo en las juntas; 35 canteros trabajaron largas horas en la primera etapa y 29 en la segunda, entre estos últimos, los señores Jacinto y Pedro Hernández Baldovino quienes fueron los encargados de esculpir las acroteras que coronan las caratulas del reloj. Gran dificultad significó la colocación del carrillón y de la cúpula de cobre, para lo cual, se solicitó la intervención de alacateros y ademadores de la compañía minera de “San Rafael”, quienes con gran habilidad, realizaron el trabajo.
El monumento se edificó en tres cuerpos, el primero presenta cuatro puertas, una por lado de vanos rectangulares, que sirven de acceso al edificio; el segundo, al que se llega por una escalera de caracol, es un espacio de buenas proporciones que mira hacia la plaza a través de sendos balcones por cada lado, cuyos vanos de medio punto abiertos permitirían escuchar las audiciones de la famosa Banda de Rurales. En el tercer cuerpo se aloja maquinaria del reloj, tiene luz mediante cuatro ventana, una por lado, en cuyo claro se encuentran cuatro estatuas femeninas, que simbolizan los momentos más importantes de la historia del país en 1910: la Independencia (1810), la Libertad (1821), la Constitución (1957) y la Reforma (1859) todas esculpidas por artistas italianos en mármol de cantera.
En el último cuerpo se encuentran las carátulas del reloj, cada una enmarcada por un águila de alas abiertas en la parte inferior y una cornisa semicircular culminada por una acrotera; todo el conjunto es rematado por una cúpula de bronce, en la que tres vanos rectangulares y uno circular por cada lado permiten la salida del sonido de las campanas allí alojadas.
Durante los primeros años, el cuidado de la maquinaria y el funcionamiento del Reloj, estuvo a cargo del señor Alberto Dross.
Fue con las manos de miles de pachuqueños, que se perforaron y explotaron nuestras minas, que se aplanaron nuestros cerros y montañas para construir ahí las viviendas y diversas edificaciones.
Nuestros rasgos característicos como ciudad, los vemos reflejados en las fachadas de los edificios, en los templos, en los trazos de las calles y avenidas; pero sobre todo, en el sabor de nuestros barrios y colonias, y en el sentir de los pachuqueños.

Tula Capital del Imperio Tolteca

La zona arqueológica de Tula es la mejor evidencia de la cultura Tolteca que floreció en Mesoamérica entre los años 900 y 1050 d. c. Era una metrópoli de 80 mil habitantes que se destacaban por su cultura y dedicación a las artes.

El principal monumento es el templo de Tlahuizcalpantecutli dedicado a la estrella de la mañana. También existe un conjunto de antiguas construcciones con profundo simbolismo religioso como el Coatepantli o muro de las Serpientes, el Palacio Quemado, dos juegos de pelota, el altar central, el Tzompantli y la Pirámide del Sol. Por supuesto que se encuentran aquí las famosas esculturas de los Atlantes, guerreros gigantes de piedra que simbolizan al ejército de Quetzalcóatl y su figura le ha dado identidad a México en el mundo. Recorrer la antigua Tula o Tollán es encontrarse con un pasado esplendoroso que estimula nuestro interés por saber más de los pueblos que aquí habitaron. Es un lugar místico cargado de energía que reconforta al espíritu.

Tula se encuentra a 80 km de la ciudad de Pachuca. Por la carretera México-Laredo llega usted a Actopan. Inicia ahí la carretera estatal que lo lleva a Tula. Por la Ciudad de México se accede a través de la autopista México- Querétaro, en su kilómetro 60 toma la desviación hacia “Refinería” hasta llegar a la ciudad. La zona arqueológica se localiza a un km al norte.

Tomando el entronque del Arco Norte a 30 minutos se encuentra la salida a la autopista estatal que une a Tlahuelilpan con Tula; aprox toma 10 minutos llegar al centro de Tula.

La zona arqueológica de Tula está administrada por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH).

En el sitio se pueden contratar visitas, guías especializados y bilingües. Artesanos independientes ofrecen réplicas, cerámica y postales.